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Bleach 19

Depuis son plus jeune âge Ichigo Kurosaki est capable de voir fantômes et toutes sortes d’esprits. Rukia Kuchiki est un Shinigami, un dieu de la mort (c’est une gentille). Elle protège notre monde des Hollows (c’est les méchants).
Un soir, alors que Rukia tente de protéger la famille Kurosaki, elle est grièvement blessée par un Hollow, elle transmet alors ses pouvoirs à Ichigo qui endosse la tunique noire de Shinigami pour protéger la veuve et l’orphelin.

Vous l’aurez compris, le scénar est un peu bidon. Les premiers tomes de la série sont assez moyens et on pourrait croire qu’on a juste un Shonen de base sous les yeux.
Pourtant, si Every BD vous propose une petite chronique sur le Tome 19 de la série, c’est qu’on les a tous lu jusqu’à présent. Dans les premiers volumes on a du mal à situer la valeur de ce manga. Les dessins sont soignés et originaux, l’ensemble plutôt drôle même si l’auteur en fait un peu trop, mais l’intrigue n’avance pas. On a l’impression que Kubo a eu besoin de 5-6 tomes de remplissage pour dresser une histoire intéressante et véritablement lancer son manga.

Ichigo et ses amis ont rejoint la Soul society (le monde des Shinigamis) pour sauver Rukia, qui a été condamnée à mort pour avoir légué ses pouvoirs à un humain. Pourquoi une sanction si sévère et pourquoi la date de l’exécution est-elle avancée sans cesse ? Le doute s’empare de plusieurs Shinigamis qui se joignent à nos compagnons pour empêcher la mortelle sentence d’être appliquée.
On a enfin une intrigue. On devine un complot, mais de qui et pourquoi ? Et qui la mort de Rukia Kuchiki pourrait-elle bien servir. Les différentes interrogations donnent de l’épaisseur au récit. Autre bonne nouvelle, tout le monde se fout sur la gueule. C’est quand même un manga d’action, alors voir des combats dans tous les sens, de temps en temps, ça fait tout de même plaisir.
Un bon tome, en attendant l’excellent tome 20 qui sera le dernier de la première saison.

O.R.

Bleach, Tome 19, de Tite Kubo, aux éditions Glénat

Kaamelott

Des zombies arrivent au compte goutte sur les terres du roi Arthur. Ils traverse la forêt et les champs avant de se cogner contre la porte de son château et de se faire écrabouiller d’un bon coup de marteau de guerre. Parce qu’ils sont là pour lutter contre les forces du mal, et pour les arrêter avant qu’ils ne débarquent par centaines, les chevalier de la table ronde remontent leur piste.

Kaamelott n’est pas l’adaptation BD du programme télé. C’est une déclinaison de l’univers, de l’esprit de la série et des personnages pour former un nouveau produit. Oubliez donc les sketches et les petites histoires qui se croisent, l’album est un récit complet de médiéval fantastique rigolo. Et c’est du bon boulot ! Pas étonnant quand on sait que Alexandre Astier, le créateur, scénariste, réalisateur et acteur de la série est aux commandes de la BD. Ce passionné de technique scénaristique nous a fabriqué une belle mécanique qui fonctionne à merveille.

Le seul défaut, c’est justement que c’est une belle machine, bien huilée mais à laquelle il manque un petit quelque chose. Un petit rien (un grain de folie, un souffle) qui nous ferait oublier la mécanique. Dommage, car cette BD est vraiment drôle, efficace et bien faite.

M. F.

Kaamelott ; de Dupré et Astier ; aux éditions Casterman.

Capricorne 11

Le capricorne s’est pris une balle dans la peau. Il est retrouvé blessé et inconscient par un mystérieux personnage qui l’accueille chez lui. Les deux hommes vont parler le temps que le capricorne soit remis de ses blessures.

Ce volume marque une pause dans les aventures du capricorne. Il se situe après une sombre histoire qui se termine de façon violente pour le héros, et avant de nouvelles aventures. Il ne se passe pas grand-chose, pourtant le dialogue entre les deux hommes, leurs échanges, leurs confidences, leurs secrets et leurs silences remplissent largement les pages de l’album. C’est une belle rencontre entre deux vrais personnages.

La mise en page de la BD est originale et efficace. Chacune des cases occupe la largeur de la planche, découpant chaque page en autant d’étages. Andreas crée ainsi un rythme unique qui fonctionne parfaitement pour cette rencontre, ce récit en forme de dialogue. Le tempo change parfois en fonction de l’épaisseur des cases : certaines planches semblent coupées en rondelles, d’autres ne sont composées que d’une seule case. Parfois l’auteur mélange les deux : après une suite de cases longues et fines, une image s’étire et prend de la force.

Un album intéressant et surprenant.

M. F.

Capricorne 11 ; d’Andreas ; aux éditions le Lombard.

La danseuse du temps 2

Une jeune fille retourne dans un jardin secret, un endroit mystérieux sur une petite île entre la Corée et le Japon. Là, elle retrouve une shaman, une danseuse magique qui peut voyager dans le temps et l’espace, mais qui doit voler la vie des hommes pour survivre.

Le récit plonge dans les légendes coréennes pour y puiser des éléments fascinants : une danse magique, une concubine royale bannie, des créatures qui volent la vie, un antique sanctuaire secret… Ces morceaux de mythologie sont transformés en un fantastique moderne et captivant. Par exemple, les danseuses se mêlent à nous, organisent des spectacles et enseignent leur art…

Le fond de cette histoire repose sur des bases solides… et heureusement ! Car la forme est plutôt fragile. Le récit est assez plat et sans rebondissement, les dialogues sonnent faux, les personnages assez minces.

Quand au dessin, il laisse une impression étrange. Franchement agaçant au début, il semble brouillon et peu maîtrisé. Puis, au fil des planches, il parait s’améliorer pour finalement nous offrir de superbes scènes de danse où les corps prennent des postures dynamiques et les personnages quittent le sol. Des moments qui sont malheureusement trop rares dans cette BD.

M. F.

Les danseuses du temps ; de Illona, Jee-Yun et Jung ; aux éditions Dargaud.

Leçon de choses

C’est l’histoire de Jean-Pierre Martin, un petit garçon d’une dizaine d’année qui habite un petit village. C’est un petit morceau de sa vie, une année passée à faire des choses de petit garçon : faire du vélo, fumer en cachette, dessiner un cœur sur le mur du préau, s’inventer des aventures avec un rien, ne pas comprendre les problèmes des grands…

Leçon de choses, c’est presque rien. Il n’y a pas d’intrigue diabolique, pas de menace sur le monde, pas de péril sur la planète. C’est toute une série de petites choses qu’on découvre au fil des pages, des pages qu’on tourne jusqu’au bout du livre sans s’en apercevoir.

Une BD toute simple, très juste et très jolie.

M. F.

Leçon de choses ; de Grégory Mardon ; aux éditions Dupuis.

Krän 8

Il y en a qui essayent de faire du médiéval fantastique. Ils prennent des monstres, des chevaliers, des elfes et des nains, ils secouent tout ça dans un shaker et ils voient ce que ça donne. Il y en a d’autres qui leurs ressemblent beaucoup mais qui sont souvent bien pires : ceux qui essayent de faire du médiéval fantastique rigolo. Ils travaillent sur le même mélange, mais y ajoutent des gros morceaux de gags et des pleines poignées de jeux de mots pas frais. Pour peu que les dessins soient approximatifs, on obtient généralement des albums qui sont a vous dégoûter de la BD.

Et puis, personne ne sait pourquoi, il y en a qui réussissent. C’est complètement incompréhensible. Comment ce fait-il qu’avec les mêmes ingrédients certains se ramassent méchamment tandis que d’autres nous amusent tellement ?

Krän c’est le mélange réussi, la bonne surprise, le soulagement aussi (ouf ! j’ai pas lâché 10 € pour une daube…) C’est surtout une énigme : comment l’auteur fait-il pour réussir une scène ou un nain en string mange de l’anus de centaure sans que l’on jette la BD par la fenêtre ?

Mystère…

M. F.

Krän 8 ; de Eric Herenguel ; éditions Vents d’Ouest.